Fotografía de Moi Fernandez Acosta

conociendo al artista

Miguel Ángel Concepción (Isla Cristina, 1966) se nos presenta como un artista versátil, complejo, multidisciplinar, si bien, en un principio, irrumpe en el panorama artístico básicamente como pintor y muy pronto muestra un gran interés por el videoarte, es a partir de 1998, cuando, debido a un pequeño accidente, tiene que estar postrado en una silla de ruedas durante dos semanas en el estudio de San primitivo de Sevilla, donde inicia lo que después será su modus operandi. Durante ese tiempo dibuja constantemente, a la vez que diseña y piensa numerosas instalaciones y vídeos, que aunque muy pocas fueron llevadas a cabo, si produjeron posteriormente resultados satisfactorios para el autor. En sus exposiciones comienzan a aparecer instalaciones, y es en la Galería de Fernando Serrano de Trigueros, donde realizará, hasta ahora, su mayor instalación: un desierto de 18 x 8 Mts con 1500 Kg. de sal virgen en cuyo centro asomaba una isla de teselas azules de piscinas. Actualmente, en sus trabajos podemos observar fusiones de técnicas electro-gráficas o digitales con procedimientos clásicos como el óleo o el acrílico, así como el desarrollo de una extensa obra en video o estampación digital. Las migraciones acuáticas, la descontextualización y la historia del arte, son los referentes conceptuales e icnográficos a los que recurre habitualmente.
Su obra ha podido verse en foros internacionales de arte como ARCO y ESTAMPA así como en distintos museos y galerías de Arte. Entre sus últimas exposiciones destacan la del Instituto Cervantes de Bruselas, en el Parlamento Europeo de Estrasburgo o la Feria del Libro de Frankfurt (Alemania). Ha recibido numerosos premios destacando la beca de la Fundación Joan Miró de Mallorca por el proyecto “El día que Arcimboldo me invitó a comer” realizado con Rocío López Zarandieta, primer premio en el Salón de Otoño de Huelva y tres Becas Daniel Vázquez Díaz de la Diputación Provincial de Huelva. Así como la publicación de dos libros, “Reflexiones Mojadas” y “Dormidos Ahogados y Santos”.
Ha realizado talleres con TERRY BERKOWITZ (instalación multimedia), LLORENÇ BARBER, GUILLERMO PÉREZ VILLALTA o FEDERICO GUZMÁN. Cuenta con obras en la Fundación Joan Miró, Diputación de Huelva, Banco Central Hispano, Fundación El Monte, Muelle de las Carabelas (La Rábida), Conjunto Arqueológico de Itálica, Museo de Arte contemporáneo de Nerva Etc. Es miembro fundador de Vulgaris-Arte con la que han realizado tres ediciones con enorme éxito nacional e internacional y una exitosa participación en la muestra "Contra la Cuerdas, segunda caida" en diferentes ciudades de Mexico, por una decisión personal deja el grupo en 2007. Tambien es miembro fundador de ATLANTIDAWELCOME Junto con Rocio Lopez Zarandieta, Pepa López Recio y Josu Eguiskiza con los que gestiona el ESPACIO CANALLA. Dirige y comisaria ATLANTICA VISUAL-ART festival de videoarte al aire libre y bajo la Luna. Ha participado en numerosas muestras de Arte Contemporaneo como en la primera edición de 7+ 1. Tránsitos, donde presenta una instalación y una performance con el título de “Atlantidawelcome”, La punta del Iceberg (una mirada al arte de Huelva en el siglo XXI), y Obras en las Artes. Publica “Postales desde la Atlántida”, con un libro del mismo titulo en el Museo Provincial de Huelva, donde repasa, entre la reverencia y la ironía, a los clásicos del Renacimiento.
Ultimamente ha expuesto en Barcelona en la galería Marc Sabata y en la Galeria Alba de Ferrara (Italia), una muestra internacional en Nueva York, tambien participa en el pabellón de arte de la 59 edición de la Feria del Libro de Frankfurt (Alemania). Participa en los encuentros internacionales de arte Algarve-AndalucÍa, en Tavira (Portugal). Participa en la 3ª muestra internacional de videoarte MADATAC, Madrid. Trabaja actualmente con la Galería Fernando Serrano.
Es comisario de exposiciones, epecializÁndose en videoarte.
Dirige y comisaria VA # TV. Ciclo de videoarte en Huelva, (las dos ediciones hasta el momento) para la diputación Provincial de Huelva.
Dirige y comisaria ATLANTICA VISUAL-ART, Festival de videoarte al aire libre y bajo la luna, dentro del Islantilla CINEFORUM.
Dirige y comisaria ROAD-VIDEO, para el Puerto de las Artes 2011.

Last Supper

HINNANAGASHI-DOLL.

El espacio Canalla (Torneo 23) presenta del 17 de enero al 21 de febrero la obra Hinanagashi-doll de la artista Rocío López Zarandieta, una fotografía gigante de 200 x 150 CMS, donde la artista interpreta desde su situación geográfica y sociocultural la tradición japonesa del Hinanagashi, donde se hacían muñecas de papel, que eran enviadas en barcos por la corriente del río para que se lleven las enfermedades y los malos espíritus. Zarandieta reflexiona sobre los tránsitos migratorios donde ella se sitúa como una giganta Gulliveriana ayudando o recolocando unas pateras de proporciones extrañas en la orilla de cualquier playa atlántica, en este caso las playas de su pueblo natal Isla Cristina.

Rocío López Zarandieta es licenciada en bellas artes por la universidad de Sevilla, miembro de vulgarisARTE y de Atlantidawelcome, ha expuesto sus obras en diferentes lugares, desde Estrasburgo hasta México.

“La obra de Rocío López Zarandieta es de carácter conceptual y se desenvuelve por espacios adimensionales, sitios donde la realidad se convierte en un intrincado entramado de posibilidades inquietantes de las que no se puede escapar. Los procesos en los que se adentra y que luego le sirven para desarrollar sus ideas, son encauzamientos que transcurren despacio, movimientos lentos pero seguros que acaban hilvanando pensamientos bien cimentados.

Ella misma de manera omnisciente es la protagonista de casi todas sus obras, una constante recurrente que funciona como nexo de unión a lo largo de su producción. Para salvaguardar su identidad, evitar la repetición y no acaparar protagonismo, opta por refugiarse en claves jeroglíficas que la amparan de la mirada directa del espectador. Bien sea solapada en detalles apenas perceptibles como las bolas de escayola con caras cuyos ojos eran su propio rostro (Deshumanizando objetos animados, 1999), bien sea encubierta con tramoyas que la protegen y la transforman (Dentro del laberinto, 2002).”

Sema D,acosta.

Para la misma exposición, Zarandieta presenta en su blog y en Atlantidawelcome el video Hinanagashi-doll o El sueño Gulliveriano.

Más información en http://atlantidawelcome.blogspot.com/

videocreaciones.

Self-Portrait

Reina.

Reina.

Creature

Creature

¿Me Recuerdas?

¿Me Recuerdas?